刺蝟抱月亮

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「我腦中的聲音，始終自由，不被外在干擾。
握好我手中的舵，朝我相信的方向前進，
無論吹來什麼風，都被我當成前進的動力，
不回頭計較風向，因為風本來就是無法控制的。」

打開《刺蝟抱月亮》後，看到這張標示著「大吉」的籤詩上頭收錄的文字時，眼眶突然就泛紅了。

那是現階段的我所需要的文字，在我陷入自我懷疑，猶豫、掙扎著是否要繼續投身於相關產業時，好像總會被這樣的句子給拯救，為我定錨、看清未來的路，然後重新讓舵回到手中，掌控好方向，度過內心的風暴。

回來談連俞涵的新書。這次書寫的主題很不一樣，是直視那些幽微的感受，可能是交流中的一個肢體動作，也可能是對話中的一個提問，在發生的當下，因為感到疑惑，或者來不及反應，就那樣讓它過去了，但那些說不清道不明的情緒被壓抑下來後，於事後長成了一根根微小的刺，如果沒能及時意識並梳理開來，它可能就會轉變成防衛機制，在面對其他人時自然反射。

她將那些不適的對話或舉動篩選出來，細細地拆解、探究，折射出她所在意的核心價值，並清醒地劃分出自己與他人的課題，帶著屬於自己的功課繼續前進。

🔖面對這世界偶有的陌生惡意，和沒有原因的襲擊，請不要輕易相信。這些語言就像沒有內化過的台詞，由他們內心的陰影自動生成，當他們不面對自己的陰影，把自己心裡的垃圾拿出去亂撒，我們也不要好心地撿起來，還幫他們分類做資源回收。

🔖不追尋大家口中的好，也不盲從過度被追求的主流價值觀，才能保持屬於自己的清醒。

🔖當你發現你在乎的和別人不同，那似乎也不需要去走別人在意的那條路。被誤解時也不一定要花時間和每個人解釋，那樣根本無法前進，只會永遠卡在路上，像雨天裡的車，塞在車陣中動彈不得。

尤其是關於結婚生子的討論，在許多篇幅中都有提及，我想，這是因為她剛好生為長女，又剛好從事了螢光幕前的工作，無論是在家庭、社會中，都會被反覆提及與討論。

事實上，她所持的論點都是我所贊同的，而她在〈眼光〉中給出的回應，是我最最最喜歡的——

🔖我聳了聳肩，活在現代，我可能真的沒有辦法，好不容易長成自己喜歡的模樣，卻要再去適應另一個家庭，以及他家裡的陌生人們；這些人群，就像永不散場的婚宴，連帶附送綁定合約，還預期要跟一輩子。

🔖我覺得我就是太愛自己了，就算對人有愛，也沒愛到有力氣照顧別人家，我只想愛我自己就好了。

「原來就只是太愛自己了而已，」我跟著一起恍然大悟，在這股「愛自己」的潮流中，我們一邊被鼓勵這麼做，一邊又被指手畫腳說該怎麼做，但其實我們早就找到最舒服自在的方式，也一直在努力朝這條路邁進。

即使沒有那麼符合主流價值觀，即使一路上沒有遇到同類，但也不需要感到恐懼，只要我們能為自己負責，那就是一個成熟的大人了。

收拾好自己的【傷痂】後，就能不被情感控制、理性地做出【抉擇】，【轉身】離開讓自己不適的人事物，調整步伐、重新【啟程】。我想，這或許就是俞涵想傳遞的訊息吧。

回頭再看籤詩的內容，我想，也不需要擔心太多了，在等待期就好好地休息、好好地做自己喜歡的事、好好地補充能量，盡可能地做足準備，才能讓自己在機會來臨時，有充足的體能與心力能夠去把握住。

直視生命中的幽微感受

記憶書店：全球已售出17國版權，英文版由HarperCollins集團重金搶下！引領韓系療癒小說顛峰之作！

如果有一天，能讓你用剩餘的壽命來改變過去，你會選擇回到什麼時候、做出什麼選擇？

光看這個交易應該不難猜到，這個人一定是失去了活下去的意志，正因對未來毫無盼望，才會執著於過去，想著在那些懊悔的時刻，做出不一樣的選擇，以換得截然不同的結果，而且這個結果往往牽涉到他人。

我很喜歡《記憶書店》的設定在於，它首先告訴我們，哪怕真的回到了過去，也不一定就能改變什麼，尤其是涉及到與他人關係的修復、甚至是他人生命的挽回。

🔖有些事，是由與其相關的每一個人所做出的「選擇」共築而成的結果，那不是單靠我的一己之力就能擅自扭轉的東西。

但同時，故事也強調：不是只有結果改變才叫做有所改變。

隨著時間流逝，我們會發現腦中的印象會不斷地修正，以貼合當下的情緒，但重點是——被修改後的內容是真的嗎？它真的就是我們當下需要的嗎？

從一開始寫的「我愛妳」，到後來可能改寫成「謝謝妳」，最後留下的是「對不起」。

主角金智媛與母親之間的情感就像這樣，在母親離開之後，於一次次的回首間轉變成罪惡感。

如果當時早一點發現媽媽生病就好了⋯⋯
⬇️
如果當時不要拒絕媽媽的提議就好了⋯⋯
⬇️
如果當時媽媽不要生下我就好了⋯⋯

從想要滿足母親的生理（避免病痛）到滿足母親的心理（減少遺憾），再到讓自我消逝、讓母親回到不是母親的時候，一個不需要被家庭綑綁、能夠自我實現的個體。

她就這樣，一步步地走向自我否定，認為自己不該存在於這個世界上。

🔖我用鏟子將那些為了折磨自己而擺脫不了的、有如噩夢般的記憶，一遍又一遍地挖掘出來，然後把那些溫暖、美好的記憶全部給深埋了起來，就像一座長滿雜草的大墳墓一樣。

🔖我出於對媽媽的愧疚，總是反覆回想起那些自己做不好的事，然後一鏟一鏟堆出一片泥濘，把過去那些幸福時光通通掩埋。彷彿我是一個不該活著的人，是一個不配感到幸福的人一樣。可是這趟時光旅行，正一點一點鬆動著那座墳墓，至少我自己是這麼覺得的。

然而，這些都是出於金智媛的視角，母親真的這麼想嗎？她真的認為，沒有成為母親是一個更好的選擇嗎？

透過短暫而深刻的對話，讓金智媛也「重新扭曲」了那些負面消極的記憶，重新看見埋在泥土底下的愛，並放下那些誤解的期許。

她其實不用假裝堅強、不用活成別人期待的樣子，她就只要做她自己就好。當意識到這點，她便有機會放下過去的束縛與枷鎖，有了勇氣踏上接下來的路，試著走得比現在更遠一些，而光是那樣的轉變便已然是一種奇蹟✨

不是只有結果改變才叫做有所改變

【本屋大賞系列】人魚逃走了

.（以下有微雷）
每當銀座迎來週末和假日，中午十二點到下午五點，這條大街就會變成步行者天國，車道上的車輛如潮水般退去，清空的地面轉變為期間限定的行人專用道，宛如非現實般的場景——既然是不同於尋常的時空，那麼也有可能產生某種裂縫或通道，連結到異世界吧！

青山美智子最新的《人魚逃走了》就是建立在這樣的基礎上，讓安徒生筆下《人魚公主》的「王子」從虛構走向現實。

這個自稱「王子」的神祕青年出現在銀座大街上，且意外地被現場直播綜藝節目《週末大人物》的主持人攔下訪問。波浪狀的黑色長髮、深邃的五官，上身穿著華麗流蘇裝飾的白色立領外套、下半身則搭配亮到不行的藍色長褲和黑色長靴，更重要的是，頭上還有一頂黃金的王冠，一切的打扮就像是歐洲的貴族。

但這還不是他最受人矚目的地方。他在主持人問到：「今天怎麼會來到這裡？」時，說道：「我的人魚不見了⋯⋯她逃走了，逃到這裡。」不尋常的打扮加上不尋常的回答，讓「人魚逃走了」這個關鍵字瞬間登上熱搜。

而在掀起人魚騷動的這天，也有五名男女迎接了人生的關鍵時刻——與年長12歲的戀人穩定交往中的前藝人友治、始終無法放心女兒前往國外追夢而憂心忡忡的母親伊都子、沉迷於繪畫蒐藏而與妻子離婚的收藏家渡瀨昇、於咖啡店內靜待文學獎發表結果的作家日下部伸次郎、在銀座高級俱樂部工作的女公關，他們因為與王子的邂逅、對話，回顧了《人魚公主》的故事，並從中獲得了啟發。

「或許這因為是你，她才無法開口吧。她可能認為現在的自己，無法讓你喜歡上她。」

「那個小妹妹，長久以來聽姊姊敘述外面的世界，他對外面的世界一定有很大的期待和希望。」

「對那些從來沒看過的花朵、鳥兒、森林和城市，她比任何人都懷抱著憧憬，想親自踏上那篇土地、想親眼看看。為了在那裡自由探索，她想要一雙腳。」

「王子並不想傷害任何人。《人魚公主》中的所有角色都是這樣，沒有人是懷有惡意的。」

「即使是女巫，也只是為了實現源於公主的願望，進行了一次公平的交易罷了。雖然手法很粗暴，但她沒有欺騙對方。」

「在原著中，人魚公主並沒有變成泡沫消失，而是變成了『空氣精靈』。然後，在之後三百年的時間裡，她給人們送風，散發花香，努力讓大家變得精神抖擻，就能得到她追求的『永恆的靈魂』。」

「由於我們讀者站在俯瞰的立場，熟知故事的內容，總是將注意力集中在『人魚公主救了溺水的王子』這個設定上。但從王子的角度來看，那些事情發生在他昏迷的時候，他根本不知情。」

——透過不同角色的視角，我們得以做出對《人魚公主》不同的詮釋。

事實上，每個人都活在只映照出自己的故事裡，當我們困在自己的視角，便很容易產生不理解，因而陷入誤區、與重要之人產生誤會與疏離。

真心才能換真情，願意坦誠相待、付出時間交流彼此的想法，才能維繫關係，創造出幸福版本的故事。

最後還是要說，儘管知道青山美智子一貫的套路，還是能夠被她筆下的故事給打動，是個能夠在煩悶日常中帶來清爽的可愛故事🫧

在煩悶日常中帶來清爽的可愛故事

青春遊樂園

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「距離閉園時間只剩（ ）分鐘——」

對我來說，一個好的兒少作品有幾個關鍵因素，第一是能夠幫助孩子在安全的環境之下，去接觸一些嚴肅的社會議題；第二則是不只孩子，成人讀者也能在過程中得到撫慰或反思。小巫的《青春遊樂園》就是一部兼具這兩個特質的小說。

我很喜歡她以遊樂設施的特性來暗喻情節的發展——
咖啡杯加速旋轉、
不會前進的海盜船、
碰碰車就是要撞來撞去、
旋轉木馬的音樂響起、
一個人搭上摩天輪
⋯⋯⋯
這些隱喻層層映照出青春成長的矛盾與掙扎。

故事的主角子晴，因為父母工作因素不斷搬遷，必須一次又一次面對陌生的環境。她為自己制定了一套「轉學生適應法則」：低調、冷靜、優雅、保持微笑⋯⋯以維持恰到好處的距離，避免樹立敵人，也避免投入過多情感，導致離開時太難過。

殊不知，她的假面具被安娜一眼識破，用直白的一句話扯下她的偽裝：「欸，你知不知道你笑起來很假啊？」

這一刻起，子晴不得不逐漸展現真實的自我，也因此開啟了「真心換真心」的友情。

兩個女孩帶著截然不同的原生家庭背景、個性與價值觀，在相互碰撞、摩擦中，原本帶著立場、偏見的濾鏡逐漸卸下，學習理解與包容，進而不再那麼擔心、害怕。

在閱讀過程中，覺得子晴根本就是INFJ吧（？），由於敏感纖細的個性，為了避免情感過於波動，只能客客氣氣、與人保持疏離；無論是未知或已知，都要不斷地做各種計畫（儘管仍抵不上變化），讓自己安心，轉學生適應法則是如此、準備隔年的會考亦是如此，總是提前煩惱、提前焦慮；面對他人的處境能夠感同身受，面對自己內心細微的變化能夠敏銳覺察等等，完全可以理解，為什麼子晴會被看起來活潑開朗、直來直往的安娜吸引。

那些嚮往的特質逐漸消融她堅定的信念與作法，進而開始去做一些原本不會做的事，像是敞開心胸、結交朋友，加入吉他社，甚至鼓起勇氣、自願報名在園遊會的舞台上演出等等。

過程中，當然還是會緊張、擔心、害怕，但光是願意跨出那一步就是一個奇蹟，兩個個性迴異的人能夠成為相知相惜的摯友也是奇蹟，能夠跨越生死關頭、實現約定更是奇蹟⋯⋯生命其實就是由一個又一個的奇蹟串連而成，我們終究能夠挺過那些艱困的時刻，然後能夠笑著輕輕地說聲：就是這樣！☺️

最後要說，小巫最棒了！再次恭喜拿下九歌現代少兒文學獎首獎🎉
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PS：親簽超可愛！好想看其他隱藏版蛙蛙😆

以巧妙的手法層層映照出青春成長的矛盾與掙扎

博客來0010754353

裙底下的劇場：人為什麼要穿內褲？一部日本社會的性文明史

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前幾天看完《遊樂場所》後，便想起先前買了上野千鶴子的《裙底下的劇場》還沒看，很適合接在一起閱讀。

果不其然，裡頭有些可以相互對照的地方（其中一點放在前一篇貼文）。

這本書是由「人，為什麼要穿內褲？」這個提問展開的研究，最終會發現，它和整個文明的進步環環相扣，包括衛生觀念、工業革命（洗衣機便是硬體的技術革新）、資本主義、特殊產業等，甚至還影響了部分的婆媳關係（？）。

上野千鶴子在一開始便提到，內褲的存在，在於它挑起了人們對於「它所隱藏的東西」的想像。

這一點最早可以追溯至舊約聖經，亞當和夏娃在伊甸園裡，在誤食了知善惡樹的果實後，他們才拿取無花果葉遮擋性器官。

「但是仔細想想，遮蓋性器官這個行為，其實反而是彰顯了某個東西隱藏在那裡的事實，所以從一開始，就陷入了一個『愈隱藏反而愈顯著』的兩難局面。」

只要隱藏，就會產生禁忌，東西被隱藏的價值就會提高。而且更便於人們投射對於隱藏事物的想像。

必須說，除了上述的內容之外，裡頭有許多觀點我並非完全贊同，但上野千鶴子在資料的蒐集，以及根基於資料的推論，有許多都是我從未有過的想法，而且這本書是1989年於日本出版，在當時應該是相當大膽的論調，不過放出來可能會違反社群規範（？），就留待有興趣的書友自行翻閱了～

／

題外話，閱讀的時候，總覺得和先前上野千鶴子的《始於極限》感覺很不一樣，每篇文章的份量都很輕巧，儘管依舊帶著犀利的批判意識，筆鋒卻沒有那麼銳利，像是拋出一個又一個的提問，讓人看見她思緒的醞釀。

還在思考是否因為這是早期著作的原因，看到後記才知道，當時邀稿時，她正忙於其他工作，因此後來以訪談錄音的方式進行，這部分我覺得稍微可惜了一點🥹 畢竟以「書面語言」和「與人用口語對談」的思考、以及語言邏輯組織的方式不太一樣。

是隱藏還是突顯？從「內褲」展開的性的文明史探討

想到你就很開心：接納他人、敞開自我，創造雙向滋養的情緒價值(中英雙語版)


「好多人問，為什麼我會選擇小鱷魚做主角，裡面的小鱷魚──蓋朵是一隻善良、愛交朋友、正能量滿滿的小鱷魚，和我們印象中的鱷魚完全不一樣。這就像在我們的現實世界裡，很多事情不能單看表面，事實往往是我們意想不到的。」

在《想到你就很開心》中，我貼上標籤的部分，幾乎都和丘漢林於作者序中闡述的創作核心有關——你以為是OO，不，其實是XX。

像是〈甜甜圈〉，你以為小老鼠們想要甜甜圈，是嘴饞了嗎？不，其實是要將它拿來當作游泳圈（當然偶爾還可以咬一口）。

和甜甜圈相關的〈各有所好〉也是，你以為小貓對甜甜圈感興趣嗎？不，他是想要裝著甜甜圈的紙箱。

〈我有雨傘〉這篇也相當可愛，你以為帶傘是為了拿來撐、拿來擋雨的嗎？不，在水中游泳的鱷魚根本不怕水，他們是想把傘拿來當作船、搭乘出去玩。

他在符合動物習性的前提下，用神奇的腦洞讓讀者會心一笑，也在幾乎只用兩張圖呈現一個主題時，用極為簡單的反轉，埋藏體貼他人的心意與人生哲學。

像是〈發燒〉這篇，讓太陽形象的楊陽將具有防曬功用的傘拿反，避免正在發燒的他，將高溫曝曬給他的朋友們。

還有我特別喜歡的〈臉部彩繪〉，用鏡子幫助楊陽實現「臉部彩繪」，我們當然沒辦法真的幫太陽畫上圖騰（如果創作者刻意這麼做，反而會有點無聊），但我們可以換個方式達成。

很多時候，面對人生一些看似無法完成的任務，或許只需要轉個彎，就能達到目的。

PS：第一次接觸到馬來西亞漫畫家丘漢林的作品，可愛、幽默又療癒～而且還是中英雙語版（英文用詞很簡單！），是本大人、小孩都適合閱讀的圖文書😆

很多事情不能單看表面，事實往往是我們意想不到的

換框思維力：把OS轉成SO，不內耗不糾結，重啟人生只需改變視角

當聽到：「你怎麼還沒完成？」時，你會怎麼解讀這句話？
1️⃣老闆不信任我
2️⃣老闆在關心我

我想多數人（包括我自己）的第一反應，應該會是1️⃣，覺得對方在質疑自己，並隨之啟動防衛機制。

#賴婷婷 認為，框架就像是一副無形的眼鏡，決定你看見的東西與詮釋的角度。當我們試著採用2️⃣的角度，可能就會覺得對方是在提醒自己，或者詢問自己是否需要協助。

繼#複利領導》、《敏感度領導》後，賴婷婷推出第三本著作《換框思維力》，將我們面對難題時的內心OS，轉念成SO？（所以呢？）的心法。

要做到這點，得先仔細地拆解反射動作背後的底層框架，從行為👉🏻感受👉🏻觀點（或者說「信念」）👉🏻需求；而當我們找到自己的核心需求後，就可以試著用其他方式滿足它，進而去改變觀點、改變感受、改變行為。

🔖換框，是基於目的與情境，有意識地改變我們對一個事件、情境或行為的詮釋框架，進而改變我們的感受與行為反應，使我們的認知系統有機會儲存不同的經驗值。

她在書中，分類了八種換框方法：
1️⃣時間換框法
2️⃣空間換框法
3️⃣角色換框法
4️⃣角度換框法
5️⃣視覺換框法
6️⃣系統換框法
7️⃣範疇換框法
8️⃣極度情境換框法

在每個換框法中，婷婷都會分享案例或個人經驗，而其中有幾個讓我特別印象深刻。

她曾提到有位朋友在每次見面的時候，幾乎都在抱怨工作，她便勸對方，既然這麼不快樂，不如離職，但她始終沒有行動。「久而久之，這種跳針的劇本成了一個循環，她講得不累，我聽得都累了。」

看到這裡，我心一驚，因為身旁確實有這樣的朋友，而我也確實給出了類似的建議。

婷婷擔心對方低估了長期的不滿足感與無力感，對她在生活上造成的負面影響；但對對方來說，她可能認為重新融入一個全新的職場環境、重新建立存在感與信任感，繼續留在原本的位置，聽老闆的責備或無理要求，反而是相對可以忍受的選項。

她提醒了我們，每個人的經歷、成長背景會使我們產生出不同的信念與價值，進而做出不同的判斷。

🔖你看見的不是你看見的，而是你想相信的。

🔖感覺是真的，但不一定是真相。

🔖我是對的，不代表別人就是錯的。

另一個案例是之前在談論主管的書籍中，也有提到過類似的溝通問題，作為老闆和下屬中間的主管職，如何轉換語言、精準地傳遞任務很重要，才能避免成為傳話筒。

很多時候，我們以為自己講得很清楚了，但其實對方仍是一知半解，這種「有溝沒通」的狀態正是「#認知偏差」的經典示範。

🔖一旦我們掌握某些知識，心智模型便會改變，難以回到一無所知的狀態，這可能導致我們的解讀過度跳躍、過度使用術語，或低估對方理解的難度，最終讓自己被困在無形的「#溝通泡泡」中。（而這又被稱為「#知識的詛咒」。）

事實上，這種情況隨處可見，像是老師覺得自己教得非常清楚，學生卻考得一塌糊塗。對A來說，理所當然的情境、邏輯、術語，在B的認知中可能根本不存在。因此，補救的方法是要先認知到「溝通泡泡」的存在，然後有意識地選擇更容易被理解的語言來翻譯與說明。


將我們面對難題時的內心OS轉念成SO的心法

博客來0010885885

奈良手記（二版）

NEVER FORGET YOUR BEGINNER‘S SPIRIT!

前陣子到台電金水基地看「跟著朦朧潮濕的一天去金瓜石」後，結束後仍意猶未盡，便和友人借了《奈良手記》來讀。

它是奈良美智在1999-2000年的日記，從中可以看出他當時的生活與思考方式，以及作為創作者誠實地面對自己的不安、猶豫、自我懷疑與自我鼓勵。

✏️重複畫不會有進步嗎？會停止成長嗎？但是，如果將現在的畫作照片排在一起看，畫作是成長的。

✏️畫正不斷地改變吧？究竟會變成什麼樣子呢？不過還是有想要不斷重複畫的東西。

✏️但是，總是畫著相同的臉啊⋯⋯不過，還是有某些地方不同吧⋯⋯重複畫的動機，是因為不得養成能夠忍受重複的精神性與造形性！

閱讀的時候，不禁想起最近和朋友們的討論。無論是書寫、繪畫、攝影或任何形式的創作，都一定會經歷想要追求突破的階段，而在不斷地嘗試的過程中，有哪些東西是無法丟棄、始終反覆出現的呢？可能是某個主題、某個元素、某種風格——而那應該就是所謂的核心，也就是我們的靈魂吧。

我們一直關注的、或者說被反覆找上的議題，以某種形式不斷地出現在作品中，這種「重複」像是一種提醒，指引我們向內觀察、省思，找出促使我們不斷創作的動機，同時也漸漸地成為某個階段的自己對外的風格或標示。

✏️在我心中最重要的是，可以在同一棵樹木的枝枒上發現新芽，而不是把手伸向旁邊的樹木所結出來的果實。

✏️本間先生也說過，「不是問該怎麼拍，而是要拍什麼吧！」不在於作法，而是靈魂。不是戰略，而是完成前的動機。要說該怎麼拍照，多的是拍得很好的人。該怎麼畫也是一樣的道理。從我們有時候會被素人或孩子的作品所感動就知道了。

✏️到頭來所有的東西原本就已存在自己的心中，這點千萬不能忘記。小時候所學的事物，學習的心情、好奇心、求知慾，還有，純真情感的問題這些全部都不是發現，而是再發現。對自己而言，再發現的真正意義，是在自我的影響下，讓自己可以做自己。

有些時候，為什麼開始創作，那個初心或許在一開始並沒有那麼明確，但它會在創作的過程中逐漸地浮現，當我們回首過往的時候，才突然意識到，原來自己是為了某個原因而開始，而那個原因往往與自己有關，才能一路堅持至今。

就像奈良美智說的：「我不是當作『職業』而選了這條路，而是以『生活方式』所做的選擇。」

我之所以能一直寫、一直拍，也不單純是為了收入（💰很重要，但不是唯一的衡量標準），而是因為它與我所喜歡的生活密不可分，且能從中獲得精神上的滿足。

每當疲憊的時候、想放棄的時候，就會停下來想一想，這件事是「為自己」還是「為他人」而做？我想，就能找到要不要繼續的答案了吧。

從奈良美智的日記看出1999-2000的生活與思考方式

博客來0011020513

蟬鳴與魚夢

讀完《蟬鳴與魚夢》好一段時間，一直不知道怎麼下筆講述它帶給我的感受，從一個生命到另一個生命，彼此連結、互相牽掛後，終究得面臨分離，說到底，告別是一生的課題，無論如何準備，總會留下後悔或遺憾，只是程度多寡的問題。

我想起開頭的那罐蟬。小學三年級的聿書，每年暑假都會去鄉下阿公家捕回一罐蟬。那些曾在枝頭高聲鳴叫的生命，終將沉默、僵硬，被短暫收藏後，又被狠狠地丟棄。

短暫而絢麗的蟬鳴，伴隨著那段再也不復返的夏日回憶。對小學三年級的聿書如此、對父親舜弘而言是如此，對曾經為孩子的阿公也是如此。他們都被時間的洪流推著走，走去社會認為他們應該要在的位置。

都市、競爭、存活——這些關鍵字取代了鄉野、泥土、昆蟲，忘了與土地的連結，也忘了那短暫的歡愉。

「他們根本沒想過我們真的想要什麼。他們希望得到的，是你希望的嗎？」

「你相信的人說的那些話嗎？如果現在都不能做，為什麼長大了就可以做？」

這些警示的言語，反倒出自一個孩子的口中——一個被說你應該要在努力一點的孩子。

在我看來，這個家庭裡的每個角色都帶有一種執著，以為留下個外殼，或者說結構，就代表著存在。然而，失去核心的靈魂，又怎會和原本活生生的樣子一樣呢？

活出他人期待的模樣和活出自己，本就是兩件事。

「是不是我們抓了太多蟬，所以阿公也變成了蟬？」

閱讀到故事尾聲，心一度揪緊，看著阿公隨著年歲漸長，逐漸散發腐朽的氣味，即使在病床上的他，或許暗自期待自己「破繭而出」、迎向下一個階段的新生，然而事實是，他只會在那個黑暗中逐漸沉寂。

但除了這個肉眼可見、避無可避的生命的死亡，其實我們每天都在經歷著微小的死亡，像是無法發出聲音反駁的瞬間、一再妥協的決定、朋友的離開、放棄的念頭⋯⋯

就像作者在後記寫的，人生的軌跡就是由有一次次日常中的微小死亡堆疊而成，最後通向終點。生命的旅途充滿了失去，需要時間來撫平這些失去後的情緒。「也許文字無法真正對抗死亡與消逝，但它起碼可以在閱讀的瞬間，留下一些痕跡。」
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謝謝蓋亞佳臻捎來的書籍，以此紀念終於要離去的夏日～

PS：封面是非常喜歡的插畫家 @manting_illustration 繪製，讓原本收藏生命的罐子，變成承裝回憶的容器，讓消逝也跟著變得寧靜，非常喜歡✨

告別是一生的課題

電烤盤與四級地震：精準捕捉人心顫動瞬間，直木賞作家井上荒野對「活著」最溫柔的詮釋。

過去曾在生活風格媒體寫過不少文章，其中一種是我不太會寫、但很喜歡看其他人分享的主題，那就是器物。

對我來說，器物是一種生活穩定的象徵，當你有了足夠的空間可以擺放、有了餘裕的時間可以享受，器具、器皿這種小物就會默默地透露出擁有者的喜好與品味，承載著關於家的氣味與記憶。

果凍模具、披薩刀、咖啡壺、鑄鐵鍋、舊書桌、生鐵鏽釘、電烤爐、壓克力菜瓜布、柴火爐——這九種器具，成了#井上荒野 在《#電烤盤與四級地震》中的核心元素，將那些日常中些微的晃動的心情給精準地捕捉下來。

許多時候，我們會因為習以為常，而忽略了那些微小的搖晃——就像井上荒野說的，大概「一級」地震左右的程度，幾乎感覺不到，但它真的有在動。那些以為不會對心靈造成影響的對話、聲響，就像每次無形中留下的幾乎看不見的刮痕，但你會從那些細微的痕跡中知道，那是屬於你的器皿，裡頭承載的情緒與心意也是你該一併承受的。

像〈水餃桌〉這篇，描寫了總會在桌上擀水餃皮的母親，喀噠喀噠嘎吱的聲音，明明讓孩子印象深刻，他卻忘了是從什麼時候開始再也聽不見了。是一家四口都在的時候嗎？是姐姐離開家、前往美國前的時候嗎？

「但我還是沒有印象當前有沒有聽見那個聲音。說起來那也不是多麼特別的聲音——當它還存在於日常生活中的時候。」

當發出聲音的人不在了，也沒有其他人繼承母親的手藝會在上面擀水餃皮，他仍無法丟棄那張桌子，於是他將它帶回了家。放不進廚房的桌子成了兒子的書桌，在擦橡皮擦的時候，再度傳來了喀噠喀噠嘎吱——那令人有些愉快又有點感傷的聲音。

用器物捕捉日常中些微晃動的心情

朗夜

讀完崔恩榮的《朗夜》一陣子了，只能說，好喜歡！喜歡到難以下筆記錄，擔心過多的剪裁會有所失真🥺

上次看到這麼喜歡的韓國小說，應該是《鳥的禮物》，也是從描繪一個家庭的故事，進而回首、窺探到整個時代背景，當時深處於戰亂的歷史環境、社會價值觀，以及女性的困境。

故事是從禧寧開始的。32歲的知妍與丈夫離婚後，與母親不斷地產生矛盾與爭執，陷入巨大的痛苦和挫折感之中，於是她逃跑似地結束了在首爾的生活，來到了外婆居住的城市。

畢竟人在低潮、傷心時，都會想要回到家鄉——或者說，可以視為庇護所的家，以尋求慰藉。可惜，本該是最為親近的母女，卻總會陷入情結，不再合適宜的好意成為導火線，演變成互相傷害，導致傷口更難以癒合。為了避免爭執，讓情況雪上加霜，知妍只能離開熟悉的環境，來到遠方。

即使因母親與外婆關係不甚親近的緣故，使得知妍與外婆許多年未見，幼時短暫而絢爛的夏日記憶，仍驅使身處寒冬的她選擇此地作為療傷的地點。

「我有時會想像，假如心是可以掏出來的人體器官，那就把它掏出來，用溫水洗乾淨，然後用毛巾擦去上面的水汽，放在通風的地方曬太陽。期間，我以無心的狀態活著，待它放在陽光下曬乾，然後再把柔軟、散發著香氣的心裝回體內，這樣就可以重新開始了。」

/////

在與外婆的相處與對話中，知妍穿越了百年的時光，回溯與建構了「曾祖母、祖母、母親、我」四代人的生活。因為知曉了那些從未見過的人的經歷，他們的名字開始有了意義，不再只是族譜上陌生名諱。他們所經歷的生活、擁有的資源、建立的價值觀、做出的決定，就這樣一代傳一代，傳承到我們的血液裡，深深地影響了如今的我們。

因為改變不了大環境對於「女性」、對於「階級」身分的鄙視，只能改變自己。於是，她們逐漸麻木、放棄，並將自己歸納得出最好的防衛機制傳給女兒。

——你是不知道大家有多瞧不起離過婚的女人嗎？

——不打女人、不賭博、不出軌的男人就是好男人？關於人類，還有比這種定義更讓人絕望的嗎？

——不要去評論、反抗發生的事，只要接受。這樣才能活下去。

——真相並不重要。若要問這世上有什麼不可饒恕的罪過，恐怕就只有生為女兒身了。

讀到這些文字的時候，不禁感到壓抑與心疼。這些話語出自同個家庭、不同時代的女性，卻驚人的相似。她們希望保護女兒，免於受到更多傷害，卻在不知不覺中，成了傷害女兒的人。

或許真的是這樣吧，越是親近的人，越會互相傷害，稍微有些距離的人，反而能夠毫無顧忌地坦誠相待。就像知妍能與外婆英玉談心，卻無法和母親美善對話，而英玉也同樣無法與自己的女兒美善好好相處。

幸好，她們身邊都還有另一位知心的女性友人能夠相互扶持、相知相惜，三泉和鳥飛、英玉和喜子、美善和明熙、知妍和志宇，即使一路上偶有烏雲遮蔽、電閃雷鳴，她們仍占據彼此內心的重要位置，給予精神上的支持與守護，也正因為她們給予彼此的愛，才照亮了人生的漫漫長夜✨ 

正因她們給予彼此的愛，才照亮了人生的漫漫長夜✨

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即使只是微弱的光芒（《朗夜》作者崔恩榮全新短篇集）

🔖當妳以寫作為職業後，便時常覺得真正應該要從事文字工作的人都放棄了寫作，最後只剩下不會寫作的自己。這樣的想法讓妳度日如年。

🔖妳為什麼沒有離開編輯部呢？妳選擇留下來。妳決定留下來繼續寫新的文章。妳怎麼也沒有想到，當初的選擇指引了妳人生的方向，引領妳走到了今天。

🔖落筆寫下自己觀點的瞬間，妳在字裡行間感受到了力量。妳希望可以持續感受文字帶來的驚喜與幸福，渴望用文字證明，即使是脆弱的自己，內心深處也有可以觸動他人靈魂的力量，以及渺小的自己也是一個有感情和想法的人。

🔖如果妳有寫作的天賦，如果妳可以不費吹灰吃力讓文字躍於紙上，說不定妳早就對寫作失去了興趣。正因為妳覺得寫作很難、很痛苦、很疲憊、很難為情，有時甚至從中只感受到自我蔑視，但寫作本身正是克服這一切的事實吸引了妳。

🔖寫作讓妳認知到了自己的極限，並從一點點超越極限的過程中感受到了幸福，因此妳再也回不到從前一無所知的狀態了。

在崔恩榮《即使只是微弱的光芒》收錄的七則短篇故事中，讓我印象最深刻——或者說最貼近我心境的，應該就是〈本分〉這篇。

故事在講述一起參加校刊部並肩奮戰，寫下那些對抗不公的文字，為沉默的人發聲而親近的三人友誼，已在歲月與現實的洪流中變質。她們選擇了不同的道路，堅持了不同的價值，曾經的革命情感，如今卻成了無法言說的距離。

這是我少數接觸到用第二人稱「妳」來寫作的方式，感覺就像將作為讀者的我納入了故事的範疇，而剛好許多過往經歷呼應了裡頭的設定，讓我的共鳴更深。

我曾在一間新創公司擔任過編輯實習生，那時我也認識了一位如熙英一般文筆既犀利又細膩、文筆流暢、風格鮮明的同期，並一度陷入寫不出那種文章的挫敗感。

就像故事中說的一樣，那不是妒忌（根本沒有時間產生這樣的情緒），反倒是一種遙望的目標，一邊看著她，一邊想著自己要如何才能進步，抵達那樣的境界，不斷努力地書寫、修改，然後閱讀對方和他人的文字，試圖了解自己可能的問題點。

「每當妳在寫作上遇到瓶頸或感到厭煩，以及覺得寫作毫無意義時，都會翻看熙英寫的文章，從中尋找答案。妳從熙英的文字中獲得了力量。」

事實上，我真的非常喜歡那位夥伴的文字，儘管我比她年長，卻是我向她學習得更多。有時會對於不能再看到她的文字感到可惜，但更多時候是覺得敬佩，她能走在一條更為寬廣的路上。

與故事中最大的差別大概在於結局的不同，我與昔日一起書寫的夥伴仍保持要好的聯繫，只不過偶爾停下來的時候，還是會對於只有自己還在這條路上感到孤單，在夜深人靜的時候，冒出種種迷惘與不安：我該繼續走下去嗎？堅持有意義嗎？我書寫的文字真的具有力量嗎？

也許就是因為還不知道答案（又或者得到的答案並不能說服自己），才繼續書寫吧🥺

不知不覺變成自我揭露有點過重的一篇文🙈 但這篇投射太強，想好好記錄下這些想法。其餘的六篇故事雖然共感沒那麼強，但設定也頗有意思，從不同的角度去細膩描繪人們在成長與現實之間的掙扎，並在回首時發現，那些困頓、尷尬或衝突，也可能轉變為推動我們前行的契機，就像書背寫下的介紹：人生中總有些時刻，光芒微弱得幾乎無法察覺，但它依舊存在，陪伴我們走過那些艱難的歲月🌙✨

人生中總有些時刻，光芒微弱得幾乎無法察覺，但它依舊存在

博客來0010942743

嫉妒所未知的空白：2022諾貝爾文學桂冠安妮‧艾諾經典代表作

《嫉妒所未知的空白》以第一人稱的私小說形式，挖掘、暴露、解剖自身的慾望。

🔖書寫，能夠幫我記錄不復存在的感覺，一種曾經控制我整個人的感覺。

/////

坦白說，一開始在閱讀的時候，並不是很舒適。覺得一個聰穎的女人，卻在一段早已逝去的關係中藕斷絲連，甚至陷入有點瘋狂的狀態，在此同時卻又欽佩能夠正視這一段心境與情緒的變化，並如實地陳述、記錄下來，不愧是對自己殘忍的作家。

整個故事很簡單，就是在講述她主動結束與W的六年戀情，但仍會和對方互通電話，偶爾還會見個面。直到某一晚，W來電說要與另一個女子同居，從那一刻起，另一個女人的存在侵占了她。

她透過W勉強披露的年紀、身分、職業和地址等界定個人身分的線索，揣測這名女子的形象，最終當她在某個場合中辨識出對方的瞬間，就像穿越過一道門，走到了另一個房間，也走出了那團情緒迷霧。

當天在討論的時候，我們從書名切入，討論了幾個面向——
1️⃣嫉妒
2️⃣未知
3️⃣空白

它們分別代表了不同的重點。

首先，我們在思考這樣的情緒是否可以稱之為【嫉妒】？尤其，分手是她主動提的，代表某種程度上，她應該不愛他了——或至少，已經沒有以前那麼愛了，卻在對方有了新歡後，耿耿於懷。

她在得知消息的時候，用「五雷轟頂」來形容這個全新的變數【未知】，但嫉妒這個情緒通常建構在比較的基準之上，而要能夠比較，需要先知道對象，然而在她試圖套話出相關資訊之前，這個陌生女子便已經佔據了她的腦海。

我們覺得比起嫉妒，或許更多是不甘。儘管是她提出分手，她卻還沒有真正地、完全地走出情傷，所以兩人依舊保持通話、偶爾見面的習慣，對方卻早已大步向前，轉向和另一個女人同居。

當她無所不用其極地取得了「47歲、在教書、離過婚、有個16歲的女兒、住在第七區的拉普大道」時，一個側影逐漸浮現，幫助她在一群沒有分別的女性中、篩選出某個外在輪廓、一種生活方式，進而組合成一個人的樣貌。

這填補了她那名女子的想像【空白】，卻無法完全解除她對那個人的敵意，因為她沒能完全掌控對對方的了解。

直到她在一場學術研討會上認出對方，【未知】徹底消散，對方的身影才不再佔據心頭，她再也不想得知那個人的名字或任何有關她的事。

回頭再細看文字——
「我馬上確定就是她。」
「我們不斷互瞄對方，目光不巧碰上就馬上追開。」
「她對我的刻意忽視，無疑是再明確不過的證據：那女人就是她。」
「她在大學佈告欄看到這次研討會的消息，發現我的名字，想來瞧瞧我是何等模樣。」
「下午她沒再出現。」
「我心安了，甚至還覺得快樂。」

這股快樂除了是未知轉成已知的心安，更重要的是，認知到對方和她有一樣的情緒。如此狼狽不堪、承受痛苦的過程，並非只有她一人。

以第一人稱的私小說形式，挖掘、暴露、解剖自身的慾望

第四翼【戰龍系列1】

（以下有微雷）
這兩天的快樂是讀《#第四翼》 ✧*｡٩(ˊᗜˋ*)و✧*｡

原本看到厚度有點嚇到（600+頁，目前讀過最厚的小說），因此打算安排在忙碌的日程之後慢慢讀，結果緊湊的劇情太吸睛，讓我熬了兩天就讀完了😂

先說結論，很喜歡！我很少看奇幻，而且還是#浪漫奇幻，戰爭、打鬥、暴力、髒話、性行為等元素，很多時候對我來說是扣分的，但在這本我都能接受👌🏻👌🏻 

「妳心中已有答案，就只需要靜下心，讓妳自己想起來。」父親對主角薇奧蕾說的這句話，幾乎是她日後每個決定和行動的動機。

體弱多病的她本希望和父親一樣進入抄寫士學院，然而她身為將軍的母親，卻命令她參加龍騎士的徵選。

她從一開始的別無選擇，到能夠善用優勢，讓抄寫士的訓練變成她致勝的關鍵——不只是戰場，還有情場，從這裡可以看見女性成長的力量，並且明白：

🔖不是所有力量都來自肉體。

🔖妳的身體和別人不一樣，不代表妳不值得留在這個位置上。

於是，最不被看好、身體最脆弱的她，不僅撐過了重重訓練與徵選考驗，還在「龍盟日」當天被最偉大的龍相中，而且還是一次兩隻。

「無論敵人有多麼凶猛，妳總是勇敢地保護弱小。我覺得勇氣比體力還重要。」

很多時候，強大並不是唯一的標——至少在那條黑龍眼中是這樣。只是我們會被很多既定標籤或刻板印象綁住，更不用說薇奧蕾背負著索倫蓋爾的姓氏，有著一心想著家族榮耀勝過一切的母親。

她要對抗的世界，包含她的家庭，還有她過往的信仰。她所經歷的一切都是不斷地打碎、重組、打碎、再重組。但她沒有退卻。

「要是我離開了，要是我躲了起來⋯⋯我就永遠不會知道我到底夠不夠格在這裡立足了。」

除了主角本身很有魅力之外，故事的世界觀也很有意思。

回頭看，當初第一章的鋪陳其實就埋藏了很多細節。那本因重量而被迫放下的書籍——爸爸留給她的遺物，顯示了這個國家顯然重武輕文。

但這個輕文，是真的看不起，還是其實是害怕眾人提起？

「抄寫士的責任不僅是研究和掌握過去，還要傳達和記錄現在發生的事。」

「一個世代的人教授這些文本，等下一代開始成長，謊言就會變成歷史。」

我們所學、所相信的一切，都是奠定在這些文字之上，這也為什麼執筆者是誰很重要，因為他的書寫反應了他的觀點，若我們從未質疑，便很可能會被包覆在謊言之中，看似安全舒適，其實極度不穩定。

於是，邊界不斷地被騷擾、侵犯。然而，本該守護這裡的龍，卻似乎越來越不想和騎士締約⋯⋯那些蛛絲馬跡都在指向真相，所以我們必須用心聆聽，不要放過那些不對勁的感受，那或許就是直覺在引領你，走向對的方向、做出對的選擇。

不是所有力量都來自肉體，勇氣與聰慧能夠長出力量與奇蹟

博客來0010948689

生命的停車場


在有意識的時候，我們可以決定怎麼活，但在生命的尾聲——可能無法自理、無法控制思緒的時候，我們可以決定死亡的方式嗎？

不同於前陣子讀過的《史賓沙諾診療室》，《生命的停車場》的寫作風格更寫實一點，許多專有名詞與叮嚀，甚至是我以病患家屬的身分看過的。

這有好也有壞。好的部分在於，作者確實是希望大家思考生命最後一哩路——尤其是居家醫療的可能性與意義，這個目的顯然有傳遞給讀者，（於我個人的）壞在於，我覺得與現實過於接近的時候，情緒會很容易被翻覆，常常讀一讀會需要停下來喘口氣，而不像一般讀小說或看醫療劇時，佐以較多的幽默與笑料。

故事的開頭是從急診室開始的，女主角咲和子醫師是急診室副主任，因為種種原因決定返鄉休息，爾後又在因緣際會下轉換到居家醫療工作。

兩者的環境、節奏、優先順序都是截然不同的，因此心態與處理方式也要跟著轉變。

畢竟，在居家醫療中，是由沒有照護經驗的家屬來見證死亡。作為醫護人員，除了要照護病患，更要關注家屬的身心健康，幫助她們如何面對至親的死亡、提供喘息服務等。

「她幾乎已經失去一切，我卻讓她一直活下去。我早就知道不會康復，為什麼要用可悲的延命治療維持她的生命呢⋯⋯」

那時看到這段對話覺得很想哭。因為理智上知道是一回事，但實際在面對選擇的時候又是另一回事。知道不繼續注射點滴，家人就會離自己而去，是很難不做出繼續治療以外的選擇的。

我想，這也是為什麼越來越多人為自己註記DNR（Do Not Resuscitate，施行心肺復甦術）的原因吧。

「不要讓我那樣離去，那種姿態都不是自己了，我不想如此苟延殘喘。」

「不要被『或許還能』、『有百分之一的機會成功』一類的言詞左右，浪費掉我最後的時間。」

孤獨繭居的老人、科技業大老闆、厚生省的高級官僚、罕見疾病的兒童⋯⋯死亡是不管頭銜、不分年紀找上門的，看著咲和子
照顧不同病人到死亡的心路歷程，便會發現，無論經歷再多次，震撼、無奈、心碎、不捨等各式各樣的情緒仍絲毫不減。

飽滿的張力來到最後，是她從醫療人員的身分切回到女兒的身分，面對父親生命的最後抉擇。

坦白說，最後的結尾我有點悵然，很多決定不是有關對錯問題（就像有些藥物或治療，換個國家就從非法變合法），而是自己心裡那關過不過得去的問題🥲 這也讓我很好奇，不曉得電影會怎麼改編呢🧐 

向生命自主致敬

咕嚕咔啦海洋日記：從忙碌都市到漫步海洋的換氣生活日記

忙碌地工作一整天後，打開《咕嚕咔啦海洋日記》，彷彿人就站在海邊，感受沁涼的風與冰冷的海水，跟著作者Ms.David一同「換氣」，得到了短暫而療癒的休憩。

坦白說，對於海，我還是抱持著比較敬畏的態度的。第一次潛入海中是在2016年的沖繩，那是人生中第一次體驗浮潛，儘管事前跟著教練練習，實際入海後，耳壓仍很難調節得過來。

儘管海中的景象令人難忘，但身體不適的感覺亦就此根深蒂固，因此至今都沒在下水，僅止於在沙灘上眺望。

但是，過去的回憶絲毫不影響我對這本書的喜愛。書中除了仔細地記錄了潛水器材、裝備、知識（還有滿滿的美麗的圖！），還有許多關於初次體驗的悸動。

第一次一個人旅行、前往第一次聽到的地方、第一次穿越神秘隧道般的樹林，看見那片海、第一次穿戴潛水設備、第一次從海上回望陸地、第一次體驗暈浪、第一次不直接回家，去了友人推薦的景點、第一次技能交換、第一次感受快速變換的天氣、第一次體驗到大海的美好⋯⋯

儘管那許多的第一次是我未曾經歷過的，但卻在打開視野的同時，也打開了自己的記憶寶盒，其實我也擁有許多的「第一次」呀，只是在日復一日的忙碌日常中，被遺忘或習以為常。

【潛水過程絕對『不憋氣』
保持呼吸
壓力就能自行調節】

越往後翻，越覺得其實潛水能夠對應到許多人生道理。我們在事前做越多的練習，讓身體習慣，就能減少遇到狀況時的慌亂，危機處理就能做得越好。

隨著技能逐漸提升，就能挑戰不同的關卡情境。每個人的進度不同，不需要比較，按照自己的步調前進就好。這點無論是教練或學員，都是一樣的。

「往下的時候，聽到咕嚕咕嚕的聲音，往上的時候，尤其是越接近水平面時，是咔啦咔啦的聲音。」

從自己的感受出發，真誠地記錄下感動的一切，自然就能打動讀者啊～

跟著作者Ms.David一同「換氣」，得到短暫而療癒的休憩

博客來0011024765

變成自己想望的大人：侯文詠的成長四部曲【實現自己】

.
這幾天讀《變成自己想望的大人》有許多感觸，像是在驗證這幾年的思考與實踐，不走他人走過的路，偏離預期的軌道，讓有趣、好玩作為動力引導，享受與未知相遇的過程——說到底，就是想讓自己成為變化的一部分，追求一個「不無聊」的人生。

我雖未曾像侯文詠一樣，受到黃春明老師的啟發：「在一個所有的人都看一樣的連續劇、在同樣時間上廁所、按馬桶的世界活著，諸位會不會覺得，這樣的人生太無聊了？」卻也曾在第一份工作中產生過類似的疑問，我未來的人生是否就要像周圍的人一樣，每天都在一樣的時間通勤、搭乘一樣的電梯至一樣的樓層，上班、下班？

就連在撰寫論文時，我也不像學長姐一樣，以固定一個理論框架來主導分析，而是自己一邊探索過、一邊磕磕撞撞，原本一度非常擔心在口試的時候，這部分會被挑毛病，然而委員給予了非常暖心的回饋：你證實了未必需要有單一理論框架，也能做出很棒的分析。

「即使是寫作，也是沒有標準答案的。我喜歡的作家所寫的，是他們的人生，是他們的答案。我的人生，是不一樣的問題，因此我想要的答案，也只能從我自己的人生裡面尋找。」

一路以來，從專訪、書評到論文等，無論哪一種書寫都是一樣的，比起參考他人的樣板，給出一份不出錯的內容，我更喜歡從自己的角度出發，寫下當下最真誠的想法。

這樣的變化也不是一下子就有的，就像書中提到的，我也曾在「努力」、「目標性」的道路上奔馳，交出一份在正常軌道上的成績單，只是有時越看越茫然，總覺得那份成績單上的名字欄位替換成誰都可以。

有了這個念頭後，帶著「好奇性」一步一步地往外去探索，開拓「好玩」、「未知」的領域，看見不一樣的風格。一開始用斜槓的方式兼顧兩者，後來慢慢地越來越導向好玩這一邊，接了許多不同類型的案子，了解到：世界很大、選擇很多，不會只有一條出路。

反倒是相信只有一條出路——穩定、符合世俗看法的路，反倒在變動的世界中極為危險，因為「過去的標準答案，不代表就一定是未來的標準答案」。

就像侯文詠從醫學轉向文學，我則是從精算轉向文學，都是從安穩轉向不穩定，跳脫常軌的狀態。然而若是一開始接觸的是文學呢？或許我如今就不會繼續閱讀了也說不定。

「我的工作生涯，與其要說是刻意規劃目標，想得很長遠，還不如說只是為了保有原來的熱情與初衷，接受了各種迎面而來的挑戰。

這並非是要讀者放棄一路以來的信念，而是調整思考方式：以「好奇性」的探索思考牽涉到長期戰略（道）層次的問題；以「目標性」的努力來面對短期戰略（術）層次的問題。

人生不是二選一後就得走到底，而是在適當的節點做出轉向與改變，跳脫慣性後，也就有機會走向不同的軌跡，看見不同的人生風景。

人生不是二選一後就得走到底，而是在適當的節點做出轉向與改變

博客來0011024426

活得像隻貓：100種像貓一樣快樂的生活方式

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在忙碌得團團轉的日常中，《活得像隻貓：100種像貓一樣快樂的生活方式》像是一種提醒，叮嚀我們放慢腳步，活在當下、接受此刻的生活，且一次只專注一件事上，全心投入，但不要得失心過重，把錯誤和失敗當成學習的機會，然後練習放下。

作者切莉亞·哈登擔任《每日電訊報》的寵物專欄作家已有二十年的時間，在這段期間裡，處理了大約10萬個關於動物行為的問題。一生都是貓咪信徒的他，為了增進貓科動物知識，還進一步進修，在林肯大學獲得了臨床動物行為碩士學位。

不論你有沒有養貓，你都可以從他的文字描述、搭配耍廢貓日常所描繪的活靈活現的貓咪身上學到一種生活態度，並將其當作人生哲學來思考。

書中涵蓋了人生各類面向，從生活、工作、玩樂、居家、飲食、關心他人與自我、放鬆到做自己等主題，共有100種貓式思維，讓人重新看待自己的生活，走出疲憊不堪的循環，優雅地像貓一樣過日子。

喵生哲學

博客來0011023655

皮克斯想像之書

.
有一種書是這樣的，當你看到文字的瞬間，腦中會自動地轉換成語音，說話的角色躍於紙上，連帶BGM一起登場，過去的情緒也一同被掀起，讓你忍不住想再把那部電影翻出來複習一次。

《皮克斯想像之書》就是這樣的。裡頭精選28部#皮克斯 經典動畫長片，包括《玩具總動員》、《天外奇蹟》、《可可夜總會》、《腦筋急轉彎》、《料理鼠王》、《青春養成記》、《超人特攻隊》、《蟲蟲危機》、《海底總動員》、《勇敢傳說》、《瓦力》、《怪獸電力公司》等，並從這些電影中萃取出138個珍貴畫面與能量語錄。

像是：

「蝴蝶看不見自己翅膀的顏色，但人們都知道牠有多美；同樣的，你看不見你的優點，但人們卻知道你有多特別。」

「不要畏懼失敗，你應該要擔心沒有機會嘗試，但你有的是機會！」

「只要有足夠的勇氣，你就能主宰自己的命運。」

「如果你總是追著過去跑，那你永遠看不到前面的風景。」

「自己的命運由自己掌握，不需要魔法來達成，因為人生沒有捷徑可走。」

「一切都會好起來的。」

「偶爾感到低落是很正常的。沒有壞日子，我們又怎麼知道我們現在過的是好日子呢？」

「過去的眼淚，有時會讓人想笑；但過去的笑容，有時卻讓人流淚。」

「我明白新情緒在一開始可能看起來沒有幫助，但我學到每種情緒都是好的。」

「改變很可怕，但它會帶領你體驗到更美好的事物。」

「有時候，改變會是一件好事。」

「我決定自己掌握命運！」

以前我不是很喜歡#語錄書，但近年開始比較能懂它的好，它精挑細選那些重要#金句，勾起自己某部分的回憶，於是思緒就跟著徜徉到看電影的情境。

有趣的是，那些打動自己的句子，往往也能對照到如今的生活，幫自己梳理現在在意的價值觀是什麼、相信的是什麼、需要的是什麼樣的鼓勵，於是，那些文字又被重新賦予了意義，給予如今的自己力量✨

獻給喜歡皮克斯電影的禮物書

博客來0011015495

達賴喇嘛的貓6－吸引力爪則

花了幾天的時間緩緩地閱讀《達賴喇嘛的貓6－吸引力爪則》，然後讓那些話語在心中迴盪、沉澱，同時也清理了那些如淤泥般常駐在心中的負面經驗，雖然還難以用正向的心情解讀，卻也大幅地減少了那些經驗對自己的影響。

這是我第一次閱讀《達賴喇嘛的貓》系列，前面幾章比較像是在回顧並統整近年的心得，越往後讀，越是雞皮疙瘩，尤其從智者的『貓』的角度——一個旁觀者清的視角，將一個生命串起另一個生命，成就了緊緊相依的緣分。

/////

在書中有幾個核心概念，像是「菩提心」和「空性」，還有「實相都是心念創造出來的」。

事實上，不只是佛教，心理學家阿德勒也曾說過類似的話語，影響你的不是事件，而是你面對事件的態度，你的心境折射到現實，會讓人際關係呈現截然不同的樣貌。

🔖就事物本身而言，事物的本質並不會讓人愉快或不愉快；而你會喜歡它或討厭它，那只是你的業力在驅使你那樣去看待罷了。

🔖我們把什麼放在心念的面前，心念就會忠實地反映出來。我們是怎麼想的，我們就會變成怎樣的人。

例如，碰到某些人、某些事，我們可能會不自覺地生起憤怒（那往往和「業力」有關），而憤怒所帶來的不受控，是十分危險的。

🔖對佛教徒來說，沒有什麼事情是偶然的。你可以稱之為「業力」。

🔖大多數的業力是來自於前世，那時我們創造了因，所以才有現在所經歷的一切。然而，是我們在今生創造的各種情境，才讓過去的業力得以萌芽。如果沒有這些情境，無論是善報或惡報，業力的種子是永遠不會結果的。

故事從這裡延伸了一個例子談「標籤」，是我很喜歡的。簡單來說：你有沒有想過一朵玫瑰的前世會是什麼？

這不是真的在談無法捉摸或確認的玄學，而是從真切的自然生態出發來聯想，一路往上推展。

漁民捕獲了鮪魚，將其製作成貓食，貓咪吃了以後成為貓便便，這個看似噁心有腐臭味的東西因雨水分解、成為土壤豐富的養分，長出了美麗的玫瑰。

🔖沒有什麼東西是從「無」來的，一切都在不斷變化之中。

所以，從佛教的角度來說，他們不談論一個人的本質，或某種永恆的存在，因為萬事萬物，包括人，都是一直不斷地在改變的。

如果非要維持不變，反而會被困住，讓想像力故障，因為我們會無法想像，除了「OO」標籤之外，還有什麼可能。

🔖標籤不重要，你必須超越標籤。

🔖如果堅持要現在的自己永遠不變，那麼你所期待的未來就只有一成不變。


Yu

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