起初想看這本書是因為最近被青峰迷到了，我很喜歡他獨特的嗓音、旋律帶給人的感受更喜歡他的人帶給大家的感受。直到有天，朋友很驚訝地問我明明那麼喜歡青峰的歌，怎麼可能沒看過他的歌詞？ 的確，我真的沒在看歌詞，很多時候好像只需要一個旋律一個聲音陪伴著，自己就會賦予他一定的意義，過程很療癒也會感到很幸運，現在想來那有點像是在和自己的對話。 最近我也開始注意到歌詞內容，好似發現新大陸，我的詮釋可能和歌曲的原意大相徑庭，也有可能不謀而合，這個過程很有趣，好像變成在和另一個人對話一樣。 回到這本書，時代背景是在我出生以前的年代，書本有段提到作詞的重要性，尤其是中文，不同的聲調需要配合不同的音調，不然唱起來意思會很怪，因此有時候詞做好了，旋律也差不多出來了，這應該就是樂府詩裡的格律吧！想到這裡就不自覺對那些作詞人感到敬佩！ 這本書帶讀者一窺製作唱片的領域，看見台灣和各國不同音樂風格的衝擊與創新，儘管時代潮流不斷變化，也給我們一些不同的角度看流行音樂。