身為一個平面設計師，時常要做很多有創意的設計，但絕大多數的時候都是靈感枯竭，萬分懊惱。《點子都是偷來的》這系列的三本書，以一種獨特的觀點，打破了「原創」的迷思，並啟發了我對創作的全新理解。書中強調「天底下沒有真正的原創」，而是將舊有想法重新排列組合的過程。這讓我放下對「創新」的過度執著，開始學會欣然接受他人的影響，並在此基礎上進一步發展自己的創意。 書中簡單描述了幾句模仿與抄襲之間的差異；模仿是一種學習，是對前人作品進行逆向工程，而非單純地複製。在做設計、繪畫時，抄襲是大忌。但是可以透過模仿不同的對象，並結合自身特質，自然發展出獨特的風格。 最讓我印象深刻的是「創意是一種減法」的觀點。Austin 認為，限制是創意的催化劑。這提醒我，無需追求完美的自由或資源，而是學會在既有條件下挖掘潛力。像蘇斯博士用 50 個單字創作經典作品的故事，正說明了如何在框架中創造驚喜。 我也很喜歡書中對於創作的描述，創作是一條漫長且充滿挑戰的旅程，堅持是成功的關鍵。我時常在創作的過程中，因為挫折或自我懷疑而中途放棄，尤其是繪圖這件事，持續不懈地投入創作，一直都是我的目標，但時常總會有什麼都不想做、時間不夠來不及畫圖的時候；但我總會提醒自己《驚人習慣力》那本書所說的，把習慣迷你化、做一下就好，創作不需要一蹴而就，而是日積月累的過程。