/ 「同一句說話，在有話語權的人口中是真理，從普通人口中可以是狗屁。但你也不是不對，要先成名，才後有話語權，繼而才可影響建築界的生態。」 ・ ・ 從過去回憶到現在各自發展，隨著恩佐思緒回到那還在建築系的日子，他那讓人印象強烈的朋友朱利安，目標於建築界取得話語權，也逐漸拓展成為建築界的明日之星。兩人在對建築設計的理念上有所衝突，讓恩佐對於是否要與朱利安合作而感到內心糾結。 沒有扶手的樓梯，而造成屋主兒子墮梯事件；為了營造強烈視覺效果，印出書脊圖案的壁紙來扮作書海；將幼兒園打造成近乎完全米白與淺灰色空間的超現實風格……恩佐看著朱利安的作品，內心對他的設計理念難以認同，身為建築師的初衷，對空間使用者的初心，是否會因為「成名」而改變呢？ 「然而我欣賞他依舊對建築、對設計的專注與熱情，或許他對建築設計的心態更像一個匠人，只不過這位匠人同時懂得自我行銷而已。」 直到朱利安將恩佐帶往那座圖書館，也解開恩佐內心的糾結，原來他一直誤解朱利安設計的原意。 認為若想做出好建築，還是需要話語權，而成名是擁有話語權的其中一個條件，這是朱利安的想法。 文字呈現出校園與現實的建築業界分別，彼此會為了朋友的成就而真心感到喜悅，也會因與對方想法背道而馳而產生一些矛盾與較量，多年友誼建立出深厚默契、在面對感情時的觀點也因人而異。 讓人很感動的是兩人的友誼經得起考驗，難過的是事件來得過於突然。 / 人類是空間的使用者，建築與人的生活更是息息相關，恩佐對於「任由建築跟著時間一同成長」的這段想法，讓我想起在《東京建築女子風格設計旅店選》中，很喜歡的這段話： 「身處哪些幾何量塊堆疊的市內大廳，或是走在精雕細琢的旋轉樓梯……留存至今的那些時代風華，就好像是建築師刻意留下，讓現代旅人回到過去的鑰匙。建築設計或是空間細節，在在反應了那個時代的生活風貌與活動痕跡。」 「世上或許沒有永恆的烏托邦，但這裡，確是一個讓人能暫時回復到原始規律與關係、不用再多思考甚麼的避難所。」 ・ ・ 托爾斯泰小旅館，是館主約翰為了讓人建造一個安全自在，猶如避難所般的地方，並委託偉所設計的建築物；各自帶著傷痛與原因的人們，在這邊修復精神，找回日常生活的步調，即使痛得難以承受，暫時無法振作，托爾斯泰小旅館也能接納一切。 「就這樣，這樣就好。」 閱讀〈湖與書桌〉、〈樹林與琴〉這兩章時，心情有些惆悵，透過文字深刻共感恩佐的思念、寂寞與哀痛情緒。 留下創傷的人們在托爾斯泰小旅館中進行規律生活，閱讀時卻感覺時間變得極為緩慢，讓人感到平靜。 我想正是因為這個地方包容了一切，才能讓人有足夠的勇氣與時間來面對傷痛。 / 「建築物們靜靜地立在樹林或湖上的一角，沉靜而溫柔，釋放如文學一樣的感染力與療癒力。這裡不會被外界所知悉，同時不容被世俗所規範。就這樣，默默等待經口耳相傳而來、每一位逃難者的到來，讓建築物與自然一同協奏起安撫人心靈的樂章，讓傷者慢慢自癒，直至有能力重新站起，回去面對那個或許殘酷，卻又不能逃避的世界。」 鳥兒從樹林飛來，穿越沒有牆的小教堂；療癒心情的水彩小屋與湖上書桌，還有那在樹林中迴響的鋼琴聲。 聽著最後一首音樂 Les Jours Tranquilles / Andre Gagnon，彷彿也置身於那夢境般的場景中，看著恩佐讓心情沉下湖的深處，並做最後的道別。 翰林是建築師，也親自設計封面插畫，故事結合了建築元素，恩佐與朱利安、克萊爾間的友誼，各自對專業的堅持與理想，都讓這本書讀起來相當觸動人心。 我很喜歡這本書，推薦給各位。 原本習慣閱讀時不聽任何音樂，然而在這次閱讀前，找出作者所搭配的每章配樂，流淌的旋律使人更加融入劇情氛圍，請一定要搭配音樂來閱讀。(還有後記的小彩蛋呦）