在談創作的書籍中，《賴聲川的創意學》算是我滿喜歡的其中一本。內容紮實，也有提供具體的做法。有興趣的人可以到 bio 看我的 YT 完整心得分享。我也以之前有名的香蕉貼牆的藝術作品作為例子，大家可以參考看有沒有幫助 XD - 作者賴聲川是國際知名的台灣舞台劇導演，他根據多年的創作經驗，和大家分享「想做出深度創作所需要練習」有哪些，並系統的將創作分成「內容與形式」兩個部分來談。前者指的是作品傳達的訊息及意涵，後者則為作品被呈現的方式。 1️⃣ 什麼是有創意、有深度的內容？ 對賴聲川來說，好內容的標準是——能讓觀者有所啟發，最好有觀念上的轉變或提升。要做出具有深度的內容的做法在於，創作者在最開始就要有一個深刻的WHY，如果這個追問不夠深，再美麗的作品都容易淪於表面形式的炫技。讓人無法理解作品為何成為這樣的作品。所以在「內容面」的創作起點，應該從「知道自己想問的是什麼」開始。並在理出答案的時候完成。 針對該如何問出深刻問題，賴聲川提出了幾個的方法，我直接用個人轉譯後的代稱，比較好理解，分別為：累積素材、破除慣性，以及挖掘關係。 ＊累積素材：隨時記錄我們經歷事物時的想法、感受、疑問。長期記錄下，就能養成個人觀點，進而擁有自己的世界觀。這麼做的同時也是在累積素材，讓日後創作不愁沒靈感。 ＊破除慣性：突破慣性視角，更有機會找出有新鮮感或有深度的點子。在前個步驟記錄的時候，可先把第一時間的感受想法記下來，再練習跳脫這些第一念頭，試著以不同角度，甚至是對立角度來思考，有沒有自己尚未發現的東西。我覺得這點是最難的，需要非常主動的練習，時時覺察自己的主觀，然後試著放下主觀。 ＊挖掘關係：指的是原因與結果的推導能力。這樣的習慣能幫助我們追溯到現象背後的源頭，或是內心的動機。雖然最終我們得到的結論，不見得是「正確的」，但在練習推導的過程，就是幫助我們遠離表面，接近深刻。 2️⃣ 什麼是好的形式？ 賴聲川提到，只要能把作者欲表達內容，精準呈現給觀眾，就是好的形式。我覺得和建築領域中常提到的「形式追隨功能」概念滿相似的。 而創作者要找到適合的形式，必須先具備對形式的審美能力。例如對結構與秩序的掌握，知道何謂整體與部份、中心與周圍，背景與前景。如此才能知道，該把重點放在哪最能成功傳達給觀眾，得到自己想要的效果。我想以戲劇或寫作來說，三幕劇或英雄之旅就是滿常見的結構。 整體而言，《賴聲川的創意學》在內容的探討上非常豐富，方法好懂也好應用，作者也以個人創作經驗作為案例展示。不過在形式的部分就說的比較少一點。 我個人覺得這本書很適合各類型的創作者，尤其是在題材或內容面想多下功夫的人。這本書會幫助你從自身經驗中，找到屬於你的課題。但若你想要了解的是創作的形式設計或技巧，應該會有更適合的書。 歡迎各方愛書人一起聊書：IG @000readsss