大家心目中的藝術家多是什麼形象呢？ 是看似天才，實則超級努力的達文西？又或是割掉自己耳朵，死後才聲名大噪的梵谷？ 還是愛人無數的風流才子畢卡索？普普藝術大家安迪沃荷？又及神秘莫測的碎紙機藝術家班克西呢？ . 本書作者傑夫・高因斯想打破多數人對於藝術家的迷思： 總在深夜靈感乍現、抽著煙喝著酒、懷才不遇、一貧如洗的形象， 這是不懂掌握方法的藝術家。 成功名富雙收的實力藝術家懂得 #瞄準目標市場、#了解自我優勢、#抓準贊助人 . 作者援引各行各業的藝術家、作家，甚至棒球選手實例， 告訴大家，掌握時機和瞄準市場，不閉門造車，絕對有大好機會。 . 通篇貫串的例子是文藝復興大家米開朗基羅， 我想大家對米開朗基羅都不陌生，從梗圖遍佈、屬於《創世紀》其中一環的《創造亞當》（我也在上篇貼文埋了伏筆哈哈）、 最後的審判、大衛像。 米開朗基羅和達文西在世就頗負盛名， 達文西懂得和贊助人打好關係和自我行銷，同時他也是筆記狂、清單控 （ 延伸閱讀：《#達文西傳》#商周出版 ) 米開朗基羅懂得和教宗合作（儘管他對教宗又愛又恨，為了教堂創作吃了不少苦，散見於他寫給親弟弟的信）， 相較之下，米比達更在乎爭取藝術家權利，在當時藝術家屬於 #技師，並不能像權貴一樣稱呼姓氏， 但米開朗基羅要求當局一定要稱呼他姓氏，大大拉抬了他的家族地位。 米開朗基羅喜歡競爭，年紀比達文西還輕的他，曾公然對達文西遞出戰帖，針對同一主題作畫， 但達文西不喜歡競爭，他追求的是極致的藝術（就是太完美主義，所以也是知名的拖延症患者）。 《達文西傳》同時也是《#賈伯斯傳》作者 Walter Issacson 認為，因為達文西對生物、素描的熱情， 所以在人物繪畫方面，顯得更靈動自然，從肢體動作到衣服質地、皺摺，都比米開朗基羅略勝一籌， 但論及雕塑，可說是米開朗基羅的「領地」（這詞是我的解釋）。 . 作者也提到，現代的作家和藝術家在初期適合先保守前進， 保有自己的本職作為固定收入，一邊創作，並尋找適合的贊助人， 懂得自己的優勢、保持領域的敏銳度，知道何時該放棄另覓創作風格， 何時又該耐得住性子、堅持到底。 上述可能有點籠統，因為囿於篇幅，又不希望破壞大家的閱讀興致， 所以請各位有興趣的讀者自行從書中挖掘實例驗證囉～ . 如今網路發達、自媒體蓬勃、副業斜槓自由創作者大鳴大放， 我們遠比前人有更多放光的機會。 如果過往藝術家知道現在還有一個管道叫 NFT， 可以出價，甚至把辛苦創作的作品賣給不同的人， 他們或許會直呼：「這是什麼酷東西！」 . ▫️本書適合： ▪️#自媒體經營者 ▪️#藝術人 ▪️#創作者 ▪️#作家 來挖寶 . 感謝作者傑夫・高因斯，譯者王敏雯學姐，以及時報出版社與其編輯，讓藝術家與自由創作者看見財富自由的一束光。 . 更多好書推薦，歡迎追蹤Instagram: @anita.bookshelf