草間彌生（Kusama Yayoi）

博客來0010882466

無限的網：草間彌生自傳（10週年紀念版）

#閱讀時光
#草間彌生
#藝術

我們都知道透過點線面能構成一個體，把點點畫到極致的某程度上是藝術亦也是瘋子！？點點的世界就是這神奇女子「草間彌生Kusama Yayoi」，給人一種在不瘋狂就等死的藝術狂熱，用燃燒自己生命的方式用藝術創作傳遞自己的態度理念，面對自我的病痛對抗也能堅毅創作，真的很令人佩服。

一個畫家的自覺是什麼，透過自傳的文字敘述詩句，可感受到「草間彌生Kusama Yayoi」的渲染力，解構人格解體障礙的知覺障礙形容則是，當自我、世界、和時間消失，所有的存在都化為烏有的時候，現實環境反而會變得更加惡劣。在這種狀態下自己只能感受到自己在受苦，這段敘述能體現每個人都是獨立個體，也有一種愈長大愈孤單感，然而透過藝術創作能從中解放自我得到救贖，從中探索自己的生存方式。

在此分享 : )
《無限的網：草間彌生自傳》 草間彌生Kusama Yayoi ◎著　

#不同展覽的活動標語口號
「Please the Body」 ( 取悅你的身體 )
「50% is Illusion and 50% is Reality」 ( 50%是幻覺，50%是現實 )
「Learn,Unlearn,Relearn」 ( 學習、遺忘、在學習 )
「The Body is Art」 ( 身體就是藝術 )

「裸體不必花錢，衣服則要算帳。忘卻自己，回歸自然。放棄自我，超越永恆。我會用圓點包覆你的身體。消融自我是唯一的解脫。」

Me→人生就是一個不斷探索自我，追求人生價值意義的旅程，在「草間．乍現」的系列作品，其實呈現的是草間彌生對性抱持著強烈的厭惡和執著，宣揚壓抑性愛導致戰爭的理念。

#自白
我深深感受到人生真是太美妙了，身體甚至為之顫抖。
藝術世界樂趣無窮，對我來說沒有比這個世界更能湧現希望、激發熱誠的地方了。
因此為了藝術，再怎樣辛苦我也不會後悔。
我就是這樣一路走到現在，今後也會這樣繼續生活下去。

#哀愁至此
心緒低迷如斯
若不得信濃路白日紅葉
聊以忘憂
吾心惻惻不知所終
試想 此事緣於誕生入世
前世我乃何等妖異
朝日 灰心 圖謀恣意懸樑
向晚 轉念投身車轍之下
闇夜天陰 見浮橋於鐵路之野
輾轉徘徊 率信步其上
無戀 無意 無願
僅赴死之念猶豫未決
蓋尋無葬身之地
嗚呼 何其勞苦
宛若叫化 屈身道旁嘔吐
霜髮蓬頭 腰身佝僂
即為衰老之氣所逼　亦冷眼旁觀
亡則亡　滅則滅
吾等尚欲理行囊　上宇宙

Me→上述詩可感受到對生命意義與活著的感慨感，希望透過某種方式來解放壓抑下的自我，每個人都是平凡也是如此不平凡的個體。

《無限的網：草間彌生自傳》一書，敘述從1975年前往美國開始，書涵蓋自我過往、家庭、求學、創作影響來源等，草間彌生自稱為「精神病藝術家」，透過書中可以感受到她自身的精神狀況、藝術創作挽救了她，自我的自白說了，相信藝術創作的構想終究是出自於孤獨沉思。那是一股由心平氣和的寧靜，綻放出來的斑斕光彩。

我很喜歡書中的一段:「藝術家只不過是在從事藝術工作，並沒有特別比其他人優秀。身處在這個被虛妄愚昧掩蓋的社會中，不管你是勞工、農民、清潔人員、藝術家、政治家、還是醫生，只要大家可以一天比一天更靠近自己生命的光，並且對生命更謙卑，就是人類活得更像人的一種成就。」

每個人的生命意義價值都不同，透過不同角度與個體的經歷，讓每個生命體都如此繽紛閃亮，如同草間彌生對待人生的態度，每天只要比昨天的自己更靠近自己，接觸到那個光也是一種活得更好的象徵，身處後疫情下的我們也許會不順心如意，但轉換一個信念就會是不同視野格局，日日是好日美好日日，平安順心簡單即是福。

本文內容部份截取至《無限的網：草間彌生自傳》一書


點點的異想世界

一直都很喜歡草間彌生的我，終於去看了草間彌生的特展啦，而身為一個讀書人，當然已經先把草間彌生的自傳《無限的網》看完才去。

看完這本書之後，讓我原本對她的認識與好感瞬間增加，簡單來說，草間是個在藝術界成名過程中算幸運的人，除了早期受到歐姬芙(Georgia O'Keeffe)的啟發與引介，她與美國當代藝術的諸多代表，包括安迪沃荷等都有私交，讓她這個遠渡重洋的日本藝術家得以成長成名。書中當然大量提及她在藝術創作的路上的不同時期，以及她的家庭背景與愛情生活等等。

「我討厭男人的性特徵，女人的也討厭，兩者都是我恐懼的對象。因此，我不斷地製作自己嫌棄的、討厭的、乃至恐懼的東西。」

雖然草間在成名的路上看似幸運，但是她在創作藝術的過程卻是痛苦的。草間在九歲便開始受到幻覺影響，由於受到的教育與童年的經歷，她對於性這件事情更是厭惡的。對於草間來說，她的創作過程便是她精神狀況的反射，也是她對社會現象的反應。在藝術創作早期，草間的作品包括以陽具為主的各式創作，具代表性的像是1965年的《無限鏡屋：陽具原野》以及1963年的《一千艘船》等等，而裸體也是草間過去創作裡常見的元素之一。

「不管自己是不是喜歡這樣，我都會繼續追求，繼續從各種各樣的感受與景象中逃脫出來，一直到生命的盡頭。」

在《無限的網》這本書裡，草間可以說是赤裸把自己展現在讀者面前，讓我越來越喜歡她，也很想收藏這本的實體書。在看這本書前，我對於她的認識只有圓點、很多圓點、密集恐懼症患者不適合看的圓點，後來我才發現，這位藝術家活出了自己的時代，也在回到現代藝術受到壓抑的日本後，仍然繼續堅持創作的一位奶奶。據她所說，她將持續創作到生命的最後一刻呢！

我想我們讀者應該很難完全去體會草間的世界，但是如果你喜歡草間的創作或是打算去香港Ｍ＋看展覽的人，都很推薦這本書。透過草間自己的聲音，絕對會打破讀者對她的想像！PS.草間說話很直接，讓書讀著非常過癮。

無限的網：草間彌生自傳（10週年紀念版）

所有書評

點點的異想世界

認識草間彌生必讀